Utvärdering – porträtt i konstverk

Skärmavbild 2014-10-10 kl. 16.16.15

Det första jag tänkte på när jag hörde uppgiften var att jag ville måla Holland Roden (en skådespelare, inte hon jag måla) men när jag kolla på bilder så hittade jag ingen bra så det näst bästa var att måla Cara Delevigne (en modell, hon som jag måla). Jag tycker hon är väldigt vacker och bara älskar hennes ansiktes struktur och hennes ögonbryn.

När jag målade porträttet så målade jag den först i blyerts och skuggade men en stompf Sen färglade jag den med akvarell, fast jag valde att använda den i blyerts för att jag överarbetade pappret med akvarellen och då såg den lite smulig ut.

Sen satte jag in den i en av Claude Monets målningar ”The Iris Garden at Giverny”. jag valde den bilden för att jag tycker att den var väldigt vacker och fick mig känslan av frihet, eftersom det såg väldigt fritt målat ut. Jag gillade idén av att få henne att smälta in i bakgrunden eftersom budskapet jag vill ge är att naturen inte är långt ifrån oss. Vi borde ta hand om den och för att förstå naturen (eller allting egentligen) så måste man bli ett med det och lära sig om det.

Denna bild för mig påminner mig om förr i tiden när jag gick i lufsarna (scouterna), för även om det inte var så värst ”natur inspirerat” så kändes den ändå så för mig. Jag kände mig så ett med naturen som jag kan under den tiden och det är det denna bilden påminner mig om.

jag är väldigt nöjd med resultatet. Jag fick till porträttet mycket bättre än vad jag trodde och är verkligen stolt över mig själv, det som jag är mest nöjd med är ögonen. Dom sakerna som gick mindre bra va att jag tog för lång tid på mig med blyertsen så då överarbetade jag pappret eftersom jag inte hade så mycket tid. Sen gick det inte så bra med Gimp i början men om citatet ”man lär sig av sina misstag” gäller så har jag lärt mig mycket. 😉

Utvärdering/reflektion parafras

jag har gjort en parafras av Matisses Tulipes et huîtres sur fond noir. jag ville göra en typ likadan bara att jag ändrade färgerna men sen efter som att denna målningen inte är verklighetstrogen, han har bara målat på alla saker så kom Anna-Lena att man kan göra bilden i lite mer perspektiv. jag skissade i blyerts och gjorde ringarna bakom i krita. sedan målade jag resten i akryl. mitt budskap är att man inte behöver kunna de bästa teknikerna för att göra en målning som originalet är ju bara målat som om han var ett litet barn. min är ju inte lika mycket så men lite. en koppling är att jag gillar mat och att när jag är flyttar hemifrån så vill jag ha färsk frukt och blommor på mitt mat bord för det är väldigt fint. detta va ju en parafras så jag har bara inspirerats av  Matisses Tulipes et huîtres sur fond noir. skuggningen gick bra med tanke på att jag hade en väldigt mörk lila färg så kunde jag skugga med ren svart och det var effektivt. jag blev också väldeigt nöjd med bladen, efter lite tips så fik jag dom väldigt färgglada och intressantare att kolla på. jag var inte så nöjd med att det blev så likt originalet men se gjorde jag några ändringar och då blev det inte så likt längre. nästa gång måste jag vara mer kreativ och hitta på mycket mer själv, inte bara måla av.

P1020100

detta är min parafras

vem bor i mitt rum?

När jag valde hur mitt rum skulle se ut så ville jag att det skulle vara mitt musikaliska drömrum. Jag ville också att det skulle vara i London för att det är en väldigt fin stad. Jag målade instrument på väggarna och i hyllan för att få det att se ut som ett musik rum. För att man verkligen skulle fatta att rummet låg i London så samlade jag ihop dom kändaste sevärdheterna i fönstret. Detta projektet jobbade vi i perspektiv. Jag målade bara i blyerts för at jag ville ha  allt förutom några områden svart vitt. Dom färgade områdena gjorde jag i Gimp för att få starkare och mer täckande färger. Budskapet med mitt rum är att vem som helst kan uppnå drömmar för min figur i bilden är en liten flicka och hon bor i ett väldigt lyxigt rum, så fortsätt drömma. jag älskar att sjunga och att lyssna på musik så det är en liten koppling men den största är nog för att jag vill kunna spela alla instrument. inte bara dom på bilden. Jag inspirerades mycket av den bilden som Anna-Lena visade oss det va ett rum där det va lite stökigt och så fanns det en gitarr i hörnet. Men jag ville också att det skulle vara lite av en studio. Det gick bra att måla fönstret och många detaljer men vissa instrument var väldigt svåra t.ex saxofonen. nästa gång ska jag tänka på att inte ta detaljer som jag inte kan måla för det ser slarvigt ut när jag inte kan.

mit färdiga rum